Fransız film yapımcıları Mia Hansen-Love 15 yaşında iken erkek arkadaşı Güney Amerika’ya çekildi. kırık Kalbi, fevri bir karar verdi: Bütün saçlarını kesti.

“Kökten farklı bir insan olmak için radikal bir şey yapmak gerekiyordu” dedi. “Aklımda Jean Seberg vardı.”

Kısa bir süre sonra, bir okul tiyatro öğretmeni, yerel olarak rol alan bir toplu sinema için seçmelere katılmasını tavsiye etti. Proje, Olivier Assayas’ın yönettiği “Ağustos Sonu, Eylül Başı” idi. Bir rol için şık yeni saç stilini kullanan Hansen-Love seçildi. Başka bir Assayas sinemasında rol aldı ve onunla bir ilişki kurdu.

Paris’in çevresinde Montreuil’deki evinden yakın zamanda yaptığı bir görüntü aramasında “Saç kesimi çok önemli bir an, bir dönüm noktası gibi” diye bırakır. “Belki sadece kendime getirdiğim bir hikaye ama benim için her zaman erkek arkadaşım tarafından yalnız kılmakm ve sahip olduğum kişi olmak için üzülmem gereken fikri hep var olacak.”

Şimdi 41 yaşında olan Hansen-Love’un geçmişiyle karmaşık bir ilişkisi var. Yazdığı ve yönettiği sekiz uzun metrajlı film, kendi deneyimlerinden o kadar çok yararlanıyor ki, genellikle otokurgu olarak tanımlanıyorlar. 2012’de Amerika Birleşik resimlerinde vizyona giren “Goodbye First Love”ı ele almaları gerekir: Genç kahramanın sevgilisi Güney Amerika’ya kaçtıktan sonra saçlarını Seberg boyunda keser, yeni bir işi kabul eder ve akıl hocasına aşık olur. .

Hansen-Love’un oğlu sinema filmi, meditatif drama “One Fine Morning” de aynı şekilde hayattan koparılmış: Film yapımcılarının hasta babası Ole Hansen-Love ile yürütürken yeni bir aşka başladığını son dönemini anlatıyor.

Léa Seydoux, bakıcı, anne ve sevgili rolleri arasında gelen Parisli çevirmen Sandra’yı canlandırıyor. Babası Georg (Pascal Greggory), nadir görülen bir nörodejeneratif hastalık olan Benson sendromundan muzdarip eski bir felsefe profesörüdür. Sağlığı kötüleşen Sandra, onun bir deva çocuklarına taşınmasını denetler ve eşyalarını eski öğrencilerine dağıtmasına yardım eder.

Eleştirmenler, filmin dikkatli ritimlerine ve sessizliğine dikkat çekti. The Times’da Manohla Dargis filmi “güzel bir şekilde dengelenmiş, ikna edici ve dokunaklı” olarak nitelendirdi ve Vanity Fair’den Richard Lawson final sahnesini “hafif bir şekilde derin” ve Seydoux’nun sonunda “hassas bir şekilde gözlemlenmiş ve dikkatli” buldu.

Bir görüntü görüşmesinde Seydoux, Sandra’yı “her zaman çalışan hizmetinde” ve “herkesi memnun etmeye çalışan” olarak nitelendirdi. Aktris, Sandra ve Hansen-Love arasındaki paralellikleri fark etti ama aynı zamanda bir yuvaya sahiplendi. Seydoux, “Sandra hakkında bana ait olan şeyler var” dedi ve Hansen-Love’un “onun bir versiyonunu oynadığımı söylemediğini” ekledi. Ama ‘Bu babamın hikayesi’ dedi.”

Hansen-Love, “Güzel Bir Sabah”ı birkaç yıl önce, kızı ve yeni ortası Ole’nin huzurevine tutulmaktan sonra ortaya koydu. Etkileyici bir ziyareti ve Hansen-Love daha sonra şehri görmek için Sacre-Coeur’deki merdivenleri kendini topladı. “Bu gerçekten sadece pantolonun yaptığı bir şey” diye açıkladı ve sadece gözcü yakın olduğu için gittiklerini ekledi.

Ancak üçlü zirveye çıktılar, Hansen-Love gruplarının damıtacak bir sinema fikrine kapıldı. “Hayatımda aynı anda iki şey düşüncesi ve bunların birbirine çok zıttı. Biri çok acı vericiydi ve biri kesinlikle karmaşık ama mutluydu. Ve şu gözlemi yaptım: Aşık olmam, babamın yavaş yavaş ölmesini görme deneyiminin sonuna gelmeme – veya dolayısıyla başa çıkmama – ne kadar yardımcı oldu.

Hansen-Love, Ole ile bu ziyareti ve ardından Sacré-Coeur’daki yükselişi “Güzel Bir Sabah” ta kesin bir sonuca kadar yeniden yönetenler. Hatta sahneyi babasının ikamet ettiği klinikte çekmişti. (Ole, pandeminin başında, Hansen-Love senaryosunu yazdıktan kısa bir süre sonra öldü.) Sinemanın, o gün onun için kristalleşen yağmuru ve neşe arasındaki “gizli diyaloğu” yaşamının olmayacağını umuyordu.

“Hayat bazen bize umutsuzluğa kapılmamız için sebepler verir, öte yandan umut vermek için sebepler de verir” dedi.

Hansen-Love, Paris’te bir metro istasyonunun küçük, zemin katındaki bir büyüme büyüyor. En net çocukluk anılarından biri, duraktan uzaklaşan tren vagonlarının sesidir. Tatil mevsimlerinde, her ikisi de felsefe öğreten ebeveynleri, onu ve ağabeyini büyükbabasının Loire Nehri’nin kaynağının çevresindeki dağlardaki ücra ev geçididü.

Bölge bazen Hansen-Love’un hikayelerinde yer alır. İkinci uzun metrajlı film “Çocuklarımın Babası” (2010), sarmaşıklarla çevrili malikanelerinde hafta sonunu geçiren Parisli bir aileyi anlatıyor ve “İlk Aşka Hoşçakal”, Loire nehri kıyısı gibi çocukluğunun uğradığı yerlerinde geçen tam sahneler içeriyor.

“Bence su ve nehir kıyısındaki ve coğrafi ya da manevi bir kaynağa geri dönmek – bu benim çalışmamı besleyen bir şey” dedi.

Uzun yıllar boyunca Hansen-Love, Assayas’a bağlıydı. Sadece bir hayatı paylaşmakla kalmıyorlardı, işleri de sohbet ediyor. Amerikalı Amerikalı film yapımcılarının ortakları Greta Gerwig ve Noah Baumbach’a ya da evli Fransız yeni dalga mülkleri Agnès Varda ve Jacques Demy’ye benzetebilirsiniz.

Hansen-Love ve Assayas, aksi iddialara rağmen (“sahte bilgi,” dedi gülerek) hiç evlenmediler ve yaklaşık yedi yıl önce ayrıldılar. 13 yaşında bir kızı paylaşıyorlar.

Derin düşünür ve samimi, uzun uzun düşünen bir sohbetçi olan Hansen-Love, romantik ortaklıkları konusunda oldukça özeldir. Hikaye anlatımının zenginliği göz önüne, ilişkiler sallantıda olan iki film yapımcısını konu alan “Bergman Adası” (2021) gibi işinden ipuçları almak çekici geliyor.

Hansen-Love’a filmlerini izledikten sonra yabancıların özel hayatlarını sorgulamasından bıkıp usanmadığını sordu. “Şikayet etme hakkınım yaşadığını çünkü bunun benim hatam olduğunu düşünüyorum” dedi. “Filmlerimin ömürlerindeki deneyimlerden ilham alacağız asla saklamaya çalışmadım.” Felsefi düşünen anne babasını selamlayarak ekledi, “Gerçeği sürekli takıntılı iki kişiyle büyüyorum, bu yüzden bu konuda yalan söylemek benim için çok zor.”

“Bergman Adası”, Hansen-Love’un yorumuyla ilgili sanatçı anlatımı olarak görülebilir. Dram, bir film yapımcılarının (Vicky Krieps tarafından canlandırılan) sahnelerini, hazırladığı hikayenin bölümleriyle kesişiyor ve bunu yaparken arka ile yaşam arasındaki zarın nasıl geçebileceğini keşfediyor.

Hansen-Love’un dediği gibi, sinema “hayatla kurmacayı karıştırmanın, nerede ve kim olduğunuzu bilmemenin baş yönü” hakkındadır.

“Güzel Bir Sabah”ta Sandra, esrarengiz evli bir kozmokimyacı olan Clément’le (Melvil Poupaud) yeni başlayan bir ilişkide evlatlık kızlık görevlerinden sığınır. Aşığı oynayan Poupaud, mesafeli ve biraz da tehlike saçıyor.

Hansen-Love, Poupaud’yu 1996’da Éric Rohmer’in “Bir Yaz Masalı”nda gördüğünden beri ona aşıktı. “Daha önce ona bir rol teklif edemediğim için muhtemelen mümkün. Bazen bu kısım için ilişkimizi tutmayı sürdürmek için mi diye merak ettim” dedi.

Hansen-Love’u sosyal olarak tanıdığı Poupaud telefonla, ilk uzun metrajlı filmi “All Is Forgiven”ı (2007) izlediğinden beri onunla çalışmak için can attığını söyledi. Çalışmasından “neredeyse büyülü bir şekilde” etkilendiğini söyledi. “Büyük olaylar yok, büyük sahneler yok, dram yok ama gerçek hayattan bir şey var.”

Clément’in Hansen-Love’un şu anki ortağı, film yapımcıları Laurent Perreau için tam bir zil sesi olduğundan bahsetmiştim ve Poupaud da aynı fikirdeydi. “Test yaptığımızda – karakterimin kıyafetlerini ve bu görünümünü denedik – onun erkek arkadaşıyla hiç tanışmadım” dedi. “Ve bir gün sete geldi ve ben de ‘vay canına, tam olarak buyum’ dedim. Bütün gizli bunları bir şekilde yürütür” ama aynı zamanda “çok kesin ve kararlı” bir şekilde sonuçlanır.

Hem Poupaud hem de Seydoux, Hansen-Love’un gözlemesini çekimin birçok çekimini yapamayacağını söyledi.

Poupaud, “Bazen yaşadığı ya da gerçekten aklındakiyle örtüşecek sahneyi bekliyormuş gibi hissediyorsunuz,” dedi, “ve onun ne yaşadığını ve gittiğini ne gördüğünü bilmediğimiz için, sanki çalışma sırasında ortaya çıkacak iyi an, iyi hamleyi, iyi ruh halini bekliyorum.”

Hansen-Love’u bir yerde bir adres olarak Seydoux, “Ne aradığınız tam olarak biliyor. Örneğin, bir çekimde başınızı kaşırsanız, ‘Hayır, tekrar gitme’ der.

Hansen-Love, sekiz özelliğinden yalnızca seçeneklerini veya üçünü “bir tür otoportre” olarak görüyor. Yine de diğerlerinin çoğu, onun için değerli olanların çalışmalarını anlayışlı olarak. “All Is Forgiven”, Hansen-Love’un amcasından esinlenmiştir; İflas eden ve intihar ederek ölen bir sinema yapımcısını konu alan “Çocuklarımın babası”, 2005 yılında hayatını kaybeden Fransız yapımcı Humbert Balsan’ın eskizi.

Ayrıca yakın aile evinin portrelerini de yapıyor: Hansen-Love’un erkek kardeşi Sven ile birlikte yazdığı ve onun bir DJ olarak hayatını anlatan “Eden” (2015) ve Isabelle Huppert’in rol aldığı “Things to Come” (2016) filmi yapımcılarının aldığı üzerine deneyimli.

Hansen-Love, senaryolara başlamadan önce sık sık şüphe içinde olmalı ve “Belki de bu sinemayı gerçekten yazmamalıyım. Belki çok acı verici, hayatıma çok yakın.” Ancak endişeler aynı zamanda yakıttır.

“Gerçekten bana bulaşan ve filmlere geri aktardığım çok ağır bir melankoli ile büyüyorum” dedi. “Bunu kümelerinde, beni özgürleştiriyor. Filmlerime koyduğumda ondan kurtuluyorum.”